在建筑日益被标准化流程与数字屏幕定义的今天，我们是否遗忘了另一种可能——用双手思考，在附近工作。

　　2025 Tools As Found 小杜社村驻地计划邀请你暂时脱离屏幕、鼠标与渲染器，回到最原始的建造现场：在华北平原的村庄里，家具生产转运环节中通常不被注意到的废料成为新材料，村民自发改造之中的智慧成为新知识，而你的角色将从“创造者”转变为“调度者”与“协作者”。

　　这里没有预设的图纸，只有现成的工具与偶然的相遇。当建筑的工作不再是电脑前的流程化生产，我们或许能从“错误”的使用与“不完美”的修补中，重新发现另一种建筑的存在。这场以“现成之物”为起点的建造实验，期待你的到来！

　　2025年9月1日至19日，tactac设计行动小组将在北京通州区小杜社村与锐驰家具研发园区展开一场设计驻地实践。本次活动将以手边的工具和材料作为设计起点，邀请15位跨领域参与者加入我们，共同探索一种“工具即行动”的建造方式。通过集体图绘、合作建造、专题讲座+在地指导的节奏，最终呈现包括移动灌溉装置、共享工具站等5至7处空间介入成果。现开放建筑、设计、人文领域申请。

　　tactac是一个设计行动小组，它的名字融合了tactic（战术性）、tacit（默会性）与act（行动力）三重内核——既强调策略性的介入，也重视无法言传的经验。通过灵活的协作、跨学科的视角，在实践、学术与媒体的交叉地带展开实验。

　　北京市通州区小杜社是无数华北农村的缩影。城郊制造产业、物流业和村庄交错的松散结构促使我们开始思考建筑和环境对社会连接的塑造力量。2024年，以“To Sit Together”（坐在一起）为主题的跨界实践通过一把椅子、一件家具连接小杜社的社会关系。2025年，小杜社村驻地计划以“Tools As Found”（手边的工具）为主题邀请大家共同行动。在这里，“工具”成为重新发现社区的媒介，而村民能否借此构建公共生活？在规划与自发之间，“非正式”如何发挥其能动性，从而形成另一种秩序？司空见惯的废弃材料、闲置土地、劳作——如何通过现成的手边之物激活它们的潜能？设计师的角色如何从创造者变成资源的调度者？

　　小杜社村作为一个典型的华北平原村落，具有棋盘式的路网、整齐却单调的街道立面。然而，村民总在试图打破规划的束缚，以非正式的方式重新定义空间的使用：在未硬化的土地上种菜，在缝隙中搭建临时设施，在规则的边缘试探自由的边界。

　　其中，一片被规划遗忘的空地成为了我们的焦点。这里曾是一个废弃的水坑和排水渠，如今被村民自发改造成了一片共享菜园。他们在这里松土、播种、浇水、社交，甚至自行划分地块、制作简易的构筑物。这种自下而上的营造，在高度分工的社会中显得尤为珍贵——它不仅是生存技能，Kaiyun官网登录更是一种未被规训的空间自主性。

　　我们希望在驻地期间将营造作为契机，通过观察、想象和表达的方式去接近这个村子中本地社会网络，引发对生活的可能性的更多的思考。我们会利用家具厂的废料，在村子里营造一系列关于这种非正式种植的微型基础设施，训练关于生活的观察与想象和营造的技巧。

　　我们将以一系列练习开始，丈量村民自发的菜园改造轨迹，采集家具厂废料的物质流网络，用影像/草图/口述记录编织小杜社的“非正规建造图谱”。完成拾得物档案。Kaiyun官网登录

　　通过“1:1材料工作坊”，将废木料/金属件拆解重组为设计语言。用修补的战术取代结构化的建筑知识。以设计师的“手”来重新适应村民的“使用逻辑”。

　　以3—4人为一组，基于观察提出干预方向（例如：共享工具棚、移动灌溉装置、休息座椅等）。

　　在设计中遵循低技术、易组装的原则，尽量减少定制加工，优先利用现成材料和工具。在锐驰车间进行构件加工，在村庄菜地与沟渠之间开展合作建造。

　　最终展览将植入村民日常生活，邀请使用者（村民）与参观者共同评图。所有成果保留为可继续演化的“开放系统”。

　　报名截止日期：2025年8月25日（我们鼓励您尽早提交申请，当驻地名额达到上限时，公众号将提前发布招募截止的通知）；

　　提交材料：个人陈述（不少于100字）+作品集（至少包含两个作品，文件大小不超过10MB）；

　　该项目欢迎建筑、设计、景观、人文、地理、哲学、材料和文化研究领域感兴趣的任何人，共开放15个驻地名额。

　　本次驻地计划参与成员的住宿地点为锐驰生活区，住宿不另行收费，餐饮与往返园区路费自理。

　　本科毕业于上海交通大学，后在苏黎世联邦理工学院(ETH Zürich)取得建筑学硕士学位。其实践精确捕捉时代下每个项目的具体性，坚持以最个人化的表达，探索最大可能空间创造力。并致力于在不同社会文化语境下，在各种尺度与功能的项目中进行基础学术研究与空间创新紧密结合的设计实践。方书君工作室曾获得卷宗Wallpaper*设计大奖最佳室内设计奖（2023）、卷宗Wallpaper*设计大奖年度新星入围（2022）、AD100 YOUNG安邸中国建筑与室内设计精英（2022、2024）、“乡筑未来”中国首个可持续乡村建筑实践奖在内的众多建筑奖项。

　　建筑民族志（architectural ethnography）课题组由王逸凡于2020年发起。“建筑民族志是一种我们采用的设计理论和方法论，通过民族志式的参与式观察重新发现被遗忘的资源价值。实质上，我们试图采用一种拼凑匠式的设计策略找到现存的障碍和不足，然后在种种制约因素造成的缝隙地带中探寻介入的可能性，创造机会以提升当地资源的可达性。其目的是激发人和资源等各种主体的行为，以创建一种共同体——无论是持续性的或是即兴的。”课题组的成果广泛发表于有影响力的建筑学科期刊、设计出版物与设计展，包括英国期刊ARQ: Architectural Research Quarterly、建筑学报、深港双城双年展以及北京设计周等。

　　毕业于英国建筑联盟学院。在英国比明斯特、匈牙利布达佩斯、意大利那不勒斯、中国上海进行材料工艺研究、建筑原型开发和生产性景观的文化可读性转译工作。建筑项目Field Station获得2024 Wood Award研究与创新奖。曾担任AA Wood Lab研究员，AAVS洛杉矶项目客座讲师，目前于《Wallpaper*中文版》担任建筑专题编辑。致力于以跨学科的视角和跨媒体的方式，探索“建筑性”能够延展的更多场景与可能。

　　作为独立执业建筑师，她与多方合作者共同探索法国及刚果当下与未来城市的议题，同时任教于凡尔赛国立建筑学院。2022年11月入选国家住房改革委员会，期间同步攻读二十世纪法国建筑遗产生态转型方向的硕士学位。其作品始终贯穿着对韧性栖居方式的积极探索——致力于创造具有环境意识、空间渗透性的居住空间与城市构筑物。

　　生活工作在北京的荷兰建筑师。2010年起定居于中国，汉荷设计（HanHe Studio）的联合创始人，目前任清华大学建筑学院副教授和博士生导师，建筑学硕士英语项目（EPMA）的副主任，荣获2022荷兰年度青年建筑师奖。代表项目包括白塔寺庭院改造设计(2018)、北京2022年冬奥会博物馆设计（2018）、张家口市赤城县乡村复兴发展研究（2019）、荷兰Apenheul灵长类动物园“食物森林”（2020）、清华大学学生服务中心改造（2021）等。

　　现居东京与北京两地，从事专业摄影及视觉艺术工作。2019年创立Coppakstudio，专注于建筑与室内空间摄影及视觉创作。朱雨蒙以独特视角聚焦当代建筑的内外空间。其作品不仅呈现建筑本体，更探索人、空间与光线的互动关系，形成区别于传统建筑摄影的鲜明风格。朱雨蒙曾任职外交官，后供职于国际金融机构。多年海外经历赋予其跨文化洞察力，作品自然糅合多元文化灵感。这种背景使他能将历史、人文与空间的深层关联，转化为举重若轻的视觉表达。Coppakstudio与全球顶尖建筑师及室内设计师保持合作，朱雨蒙的作品屡次登上ArchDaily、Dezeen等权威设计媒体首页。工作室现为Dezeen亚洲内容合作伙伴，持续向国际推广亚洲建筑与设计文化。

　　加利福尼亚大学洛杉矶分校（UCLA）建筑学硕士、东南大学建筑学博士。江苏省幼儿体育协会幼儿空间设计专家组成员。主要研究方向为空间民族志、路上观察学及其设计转化、建筑学学科发展史等。主持江苏省社科基金项目青年项目1项。在《建筑学报》《南京艺术学院学报（美术与设计版）》等刊物发表学术论文多篇。设计实践方面，主持国家垒球训练中心、南京湖北路沿街立面改造、英国Axcel科技样本分离机等项目设计，参与南京市中级人民法院审判楼、广德市档案馆等项目设计。

　　2024年8月，方书君工作室与清华大学美术学院环境艺术设计系共同在小杜社村开展了名为“To Sit Together”（坐在一起）的暑期课程，探讨了以设计家具的方式介入公共生活的可能性。以“坐”为起点，以“家具”为媒介，尝试在僵化的棋盘格布局中，撬动公共生活的可能性。

　　工作营从“街头观察”开始。参与者回到家乡，记录树荫下、走廊边、摊位旁那些未被定义的“非正式公共空间”——人们如何通过一把椅子、一块石头、一处台阶，将私有领地转化为临时共享的场所？这些观察揭示了公共性的本质：它不依赖宏大的设计，而取决于“可停留性”——一个允许身体介入、目光交汇、对话发生的微小支点。

　　我们在村庄未被激活的“缝隙”植入一系列轻介入的“坐具”——它们或是结合电线杆的座椅，或是结合晾晒与休憩的“石荡椅”，甚至是可以倚靠着墙的座椅。这些设计不追求永久性，而是试图成为“邀请的姿态”，吸引村民驻足、重组、挪用。

　　在1:1的建造过程中，材料的选择与建造的灵活性成为关键。一把长椅不仅是休憩工具，更是社区关系的显现：当老人聚在此处下棋，当流动人口借它晾晒衣物，当孩童攀爬其上时，家具逐渐演变为社会网络的“基础设施”。我们目睹了设计之外的意外—村民自发的使用、被重新排列的组合方式—这些衍生实践印证了我们的核心假设：公共性需要留白，而非填满。

　　这场实验验证了微观干预的涟漪效应。通过强化“坐在一起”的物质基础，我们见证了聊天如何缓解原住民与外来者的隔阂，甚至一件家具如何成为村庄公共生活的新锚点。

　　最终，“坐在一起”的启示在于：真正的公共空间设计，不是制造景观，而是设计“允许发生的条件”。当一把椅子从“物体”变为“事件”，当“坐”从个体动作升华为集体仪式，“共同生活”便有了栖居之所。

　　tactac融合了Tactical（战术性）、Tacit（默会性）与Act（行动力）三重内核。

　　我们期望以战术性思维突破传统建筑范式，通过灵活的设计策略重新定义城市空间中的权力资源与公共性；同时关注那些难以言传却至关重要的默会知识-从工匠技艺到社区智慧，从非正式协作到人与环境的微妙互动：更坚持行动至上的实践精神，通过介入性建筑激发公众参与，让空间成为持续演化的社会过程。

　　在实践、学术与媒体的交叉领域，tactac创新的协作方式不断探索设计与社会的全新可能，希望用设计的力量推动有意义的改变。